Centro educativo muralistas mexicanos

Centro educativo muralistas mexicanos

Secretaría de Educación Pública (México)

“¿Quieres ver con tus propios ojos los resortes ocultos de la revolución social? Mira los frescos de Rivera. ¿Quieres saber cómo es el arte revolucionario? Mira los frescos de Rivera”. 3 de 11

“Como artista siempre he tratado de ser fiel a mi visión de la vida, y con frecuencia he estado en conflicto con quienes querían que pintara no lo que yo veía sino lo que ellos deseaban que viera.” 6 de 11

“Los errores y las exageraciones no importan. Lo que importa es la audacia para pensar con un tono de voz fuerte, para hablar de las cosas tal como uno las siente en el momento de hablar; para tener la temeridad de proclamar lo que uno cree que es verdad sin temor a las consecuencias.” 7 de 11

“Mencioné un deseo que tenía de pintar una serie de murales sobre las industrias de Estados Unidos, una serie que constituiría un nuevo tipo de poema plástico, que representaría en color y forma la historia de cada industria y su división del trabajo.” 9 de 11

“Mientras cabalgaba de vuelta a Detroit, una visión del imperio industrial de Henry Ford pasaba ante mis ojos. En mis oídos, escuchaba la maravillosa sinfonía que salía de sus fábricas, donde los metales se convertían en herramientas al servicio de los hombres. Era una música nueva, que esperaba al compositor con el genio suficiente para darle una forma comunicable”. 11 de 11

Secretariado de murales de educación pública

En la década de 1920, uno de los lugares más calientes del mundo del arte era la Secretaría de Educación Pública de México, donde Diego Rivera estaba pintando los frescos que revivirían la pintura mural en Occidente. Rivera era mundialmente famoso, considerado uno de los tres grandes artistas vivos -los otros dos son Picasso y Matisse-. Tardó siete años en pintar el ciclo, que constaba de 235 paneles. Artistas, intelectuales, estudiantes y curiosos de todas partes acudieron a ver la obra. El filósofo John Dewey pasó por allí, al igual que los fotógrafos Beaumont Newhall y Edward Weston. Después de ver a Rivera trabajando, el escritor Jon Dos Passos dijo que los murales “me dejaron boquiabierto”.

El historiador de arte Stanton L. Catlin declaró que el complejo era “la capilla Brancacci” del arte en América. “Como lo que la Capilla Brancacci de Masaccio fue para el arte florentino durante el Renacimiento, eso es lo que el ciclo de Rivera fue para el movimiento muralista mexicano”, explica el académico David Craven. Lo que resultaba especialmente atractivo de la obra de Rivera era su nuevo lenguaje visual, que fusionaba su formación clásica con los estilos de la vanguardia europea, el cubismo y las tradiciones indígenas mexicanas. “Un lenguaje así sanciona todo tipo de experimentación e inspira a la gente a tratar de realizar una síntesis comparable”, dice Craven.

Muralismo mexicano

El movimiento del muralismo mexicano comenzó durante la década de 1920. Este movimiento artístico se caracteriza por la realización de murales -generalmente con mensajes sociales o políticos relacionados con la unificación del país- y fue impulsado por los artistas David Alfaro Siqueiros, José Clemente Orozco y el pintor conocido por su nombre tan abreviado: Diego Rivera.

A medida que la religión se fue extendiendo, los jesuitas comenzaron a construir colegios, con el objetivo de acercar sus conocimientos al pueblo criollo, que era la parte de la población mexicana de origen mayoritariamente español.

Los jesuitas levantaron sus escuelas y colegios principalmente en la ciudad de México, pero también en algunas provincias locales. En 1588 se construyó el Colegio de San Ildefonso, considerado la institución educativa más importante de todas.

Treinta años más tarde, el colegio se fusionó con el más antiguo, el de San Pedro y San Pablo, y al hacerlo recibió el sello real de Felipe III de España. Felipe III fue un rey muy criticado; el historiador J. H. Elliot escribió que la “única virtud de Felipe parecía residir en una ausencia total de vicio”.

Ministerio de Educación (ciudad de México)

Siempre he vivido en el Sur. Toda mi familia vivía en el Sur. Fui el primero de todos mis primos en mudarse de Atlanta a Savannah y más tarde a la semitropical Florida. Sé que esto suena bastante cursi. Pero lo mejor de vivir rodeado de tu familia extendida es saber que siempre los tienes “cuidando tu espalda”, como dirían los jóvenes de hoy. Los domingos por la tarde había heladeras que se accionaban a mano, el ponche de huevo de las fiestas era “sólo para adultos” y el té dulce con la cena. Esas eran las cosas con las que podías contar. Visitabas regularmente a tus abuelos, que vivían cerca. Yo era el mayor de los nietos y llegué a conocerlos antes de que fueran demasiado mayores para recordar quién era yo.

Mis abuelos eran excepcionales. La abuela era optimista y positiva en todo. Si alguien hacía algo realmente horrible ella decía que “tenía un buen corazón”. Nunca trabajó fuera de casa, así que pasé mucho tiempo con ella. Era la mayor de 8 hijos y tuve la suerte de conocer a 7 de ellos. Mis abuelos leían todos los días el Atlanta Constitution y el Atlanta Journal hasta que el periódico se consolidó en una sola edición diaria. Veían I Love Lucy y las noticias de la noche, que siempre terminaban con “Buenas noches Chet, buenas noches David”. Como todos los sureños, votaron a los demócratas hasta los años 60, y hablaban de Franklin D. Roosevelt como si fuera un tío fallecido. Cuando fui mayor, la abuela me llevó a la “Pequeña Casa Blanca” en Warm Springs, Georgia. Allí, en lo que era un santuario para la mayoría de los georgianos, vi el “Retrato Inconcluso” en el mismo dormitorio donde el presidente Roosevelt se desplomó en su silla y murió inesperadamente.