Contexto histórico del modernismo

Contexto histórico del modernismo

Modernismo español

El modernismo literario, o literatura modernista, se originó a finales del siglo XIX y principios del XX, principalmente en Europa y Norteamérica, y se caracteriza por una ruptura autoconsciente con los modos tradicionales de escribir, tanto en poesía como en prosa de ficción. El modernismo experimentó con la forma y la expresión literaria, tal y como ejemplifica la máxima de Ezra Pound: “Hazlo nuevo”[1] Este movimiento literario estaba impulsado por un deseo consciente de anular los modos tradicionales de representación y expresar las nuevas sensibilidades de su tiempo[2] Los horrores de la Primera Guerra Mundial hicieron que se reevaluaran los supuestos predominantes sobre la sociedad[3] y gran parte de los escritos modernistas se relacionan con los avances tecnológicos y los cambios sociales de la modernidad que se adentran en el siglo XX.

En la década de 1880, se prestó mayor atención a la idea de que era necesario dejar de lado por completo las normas anteriores, en lugar de limitarse a revisar los conocimientos del pasado a la luz de las técnicas contemporáneas. Las teorías de Sigmund Freud (1856-1939) y Ernst Mach (1838-1916) influyeron en la literatura modernista. Ernst Mach sostenía que la mente tenía una estructura fundamental y que la experiencia subjetiva se basaba en la interacción de partes de la mente en La ciencia de la mecánica (1883). La primera obra importante de Freud fue Estudios sobre la histeria (con Josef Breuer) (1895). Según Freud, toda la realidad subjetiva se basaba en el juego de las pulsiones e instintos básicos, a través de los cuales se percibía el mundo exterior. Como filósofo de la ciencia, Ernst Mach ejerció una gran influencia en el positivismo lógico y, a través de su crítica a Isaac Newton, fue un precursor de la teoría de la relatividad de Albert Einstein.

La era del modernismo

El modernismo es un movimiento tanto filosófico como artístico que surgió de las amplias transformaciones de la sociedad occidental a finales del siglo XIX y principios del XX. El movimiento reflejó el deseo de crear nuevas formas de arte, filosofía y organización social que reflejaran el nuevo mundo industrial emergente, incluyendo características como la urbanización, las nuevas tecnologías y la guerra. Los artistas intentaron apartarse de las formas tradicionales de arte, que consideraban anticuadas u obsoletas. La orden del poeta Ezra Pound de 1934 de “Hacerlo nuevo” fue la piedra de toque del enfoque del movimiento.

Las innovaciones modernistas incluyeron el arte abstracto, la novela de la corriente de la conciencia, el cine de montaje, la música atonal y de doce tonos, y la pintura divisionista. El modernismo rechazó explícitamente la ideología del realismo[a][2][3] e hizo uso de las obras del pasado mediante el empleo de la repetición, la incorporación, la reescritura, la recapitulación, la revisión y la parodia[b][c][4] El modernismo también rechazó la certeza del pensamiento de la Ilustración, y muchos modernistas también rechazaron las creencias religiosas[5][d]. [5][d] Una característica notable del modernismo es la autoconciencia respecto a las tradiciones artísticas y sociales, que a menudo llevó a la experimentación con la forma, junto con el uso de técnicas que llamaban la atención sobre los procesos y materiales utilizados en la creación de obras de arte[7].

Modernismo religión

Aunque la Primera Guerra Mundial fue la mayor influencia para muchos poetas de la época, algunos poetas encontraron el éxito mucho antes. Thomas Hardy y A.E. Housman son dos ejemplos de ello. Ambos escribieron varios poemas de guerra, y Hardy captó el punto de vista y el lenguaje de los soldados al detallar el horror de las guerras de los bóers y, finalmente, de la Primera Guerra Mundial. Un ejemplo de ello es “The Man He Killed” (1902), un poema que muestra a dos hombres en la batalla, con uno de ellos sintiéndose arrepentido por tener que disparar al otro. En este poema, Hardy comenta el modo en que la guerra puede convertir a los amigos potenciales en enemigos. Housman ya había encontrado el éxito en la escritura con la publicación de A Shropshire Lad (1896), una colección de 63 poemas que captaban un profundo nivel de vulnerabilidad emocional. Después de la Primera Guerra Mundial, comenzó a escribir otra colección de poemas para conmemorar a los que habían muerto en la guerra.

La Primera Guerra Mundial es significativa porque fue la primera guerra moderna. También creó problemas sociales, políticos y económicos para Gran Bretaña, ya que contrajo grandes deudas, y Estados Unidos comenzó a emerger como una nueva potencia nacional. La Primera Guerra Mundial marcó el inicio del declive del estatus global de Gran Bretaña. La poesía de la época es representativa de ello y muestra el profundo pesimismo de esta nación de posguerra.

¿Por qué empezó el modernismo?

El modernismo fue un movimiento literario que duró aproximadamente entre 1914 y 1950. El modernismo inició la ruptura de los estilos de escritura tradicionales que conocemos hoy en día. Durante este periodo, los artistas empezaron a desarrollar sus propios estilos individuales al sentir que los individuos, especialmente los artistas, estaban cada vez más aislados por una cultura de masas. Este movimiento comenzó con el horrible despertar que supuso la Primera Guerra Mundial para el mundo. El modernismo se vio muy afectado por varios acontecimientos de principios del siglo XX.

La Primera Guerra Mundial estalló en el otoño de 1914 y pronto se convirtió en una de las guerras más devastadoras que el mundo había visto en décadas. Al final de la Primera Guerra Mundial, en 1918, el mundo había sufrido 65.038.810 bajas. La alta tasa de mortalidad puede atribuirse a varios factores, uno de ellos los avances en la guerra que la industrialización había creado. Las ametralladoras, la guerra química, el alambre de espino, los tanques y los aviones eran relativamente nuevos en la guerra y permitieron que la tasa de mortalidad siguiera aumentando. La guerra de trincheras también se empleó en el Frente Occidental, ya que los hombres a menudo esperaban los bombardeos masivos de proyectiles y bombas. Esta guerra violenta y la alta tasa de mortalidad crearon un sentimiento de desilusión entre muchos jóvenes estadounidenses, a pesar de que sólo habían estado en la guerra menos de una cuarta parte del tiempo que otros países. La sociedad estadounidense se fragmentó cuando muchos jóvenes veteranos se expatriaron a países europeos para vivir. Se les conoció como la Generación Perdida y fueron muy influyentes en el movimiento literario modernista.